Arte Callejero: Los mejores artistas callejeros

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Los mejores artistas callejeros: Miss.Tic (Francia)

Hace un par de décadas el gremio femenino de artistas callejeras encontró en Miss.Tic a una finisima representante. Esta genial francesa combina en su obra la irreverencia propia de la expresión en las calles con el linaje de erotismo poético que impregna a la cultura francesa.

Apasionada estencilera y delicada retratista, Miss.Tic empapa las calles parisinas con provocativos personajes femeninos que siempre guardan entre sus muslos o junto a sus caderas excitantes poemas cortos que difícilmente dejarán de seducir la reflexión del transeúnte.

Huérfana a temprana edad, vivió en su infancia en el 18e arrondissement de Paris, para después moverse a Orly. Al terminar sus estudios viaja a California donde entraría en contacto por primera vez con el mundo del graffiti y el arte urbano. Al regresar a Paris comenzó a ejercer su creatividad en las calles y comenzó a forjar un estilo indiscutible que pronto le traería el reconocimiento de sus colegas en el arte urbano hasta llegar al reconocimiento internacional. A la fecha su obra ha recorrido decenas de museos y galerías, en 2006 participó en la Bienal de Venecia y poco antes el Victoria and Albert Museum de Londres adquirió dos de sus trabajos para resguardarlos como parte de su colección permanente.

Miss.Tic, Paris, Francia, 2007-2008
Fotos: Archivo Callejero - Arte Urbano

A pesar haber realizado trabajos publicitarios para marcas como Louis Vitton, y de su actual fama internacional, Miss.Tic aún mantiene su anonimato y en ningún momento se ha olvidado de las calles, el verdadero motor de su obra e inspiración.

Aquí algunos ejemplos de sus poemas urbanos cortos que acompañan siempre a sus obras gráficas, y que estan todos impregnados de un sexy feminismo que inspiran una extraña pero atractiva sensualidad callejera:

“El hombre es el pasado de la mujer”

“La poesía es un deporte del extremo”

“¿Los actos gratuitos tendrán algún precio?”

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Serie "Los artistas mejores artistas callejeros":
Swoon (Estados Unidos)
Os Gemeos (Brasil)
Jef Aerosol (Francia)
Blu (Italia)
Space Invader (Francia)

Los mejores artistas callejeros: Space Invader (Francia)

Sin duda uno de los artistas que más se distinguen por su obra y por su técnica es el francés Invader. Su nombre y su inspiración principal surgen a partir del videojuego Space Invaders, uno de los más legendarios de la cultura Atari pop de finales de la década de los 70´s y 80´s.

El concepto de su trabajo gira alrededor de un “juego de realidad” o reality game, como el mismo lo llama, y consiste crear y mapear alrededor del mundo una invasión de marcianos. En muchos casos estos simpáticos y pixeleados seres, encarnados a través de pequeños mosaicos de distintos colores, luchan contra el fascismo, el clasismo, la homofobia o el sexismo.

En otras palabras, Space Invader va tejiendo un manto alrededor de las más de 30 ciudades donde su obra puede apreciarse sobre muros y rincones del entorno callejero. Cada invasión tiene un cierto grado de efectividad y esto genera un puntaje que mide el éxito de una u otra misión. Toda esta información es cuidadosa y lúdicamente documentada en su sitio spaceinvader.com

Space Invader, Londres, Inglaterra, 2007.

Foto: Archivo Callejero - Arte urbano

Por ejemplo en Tokio, donde la invasión logró sumar 75 marcianos en las calles de esta ciudad, lo que equivale a 950 puntos, la misión fue considerada como exitosa. En Paris, sin duda la sede del ejército de seres de pixel, la persistente invasión ha logrado colocar 704 marcianos equivalentes a 15,120 puntos, y su “calificación” es simplemente un amenazante En progreso. Finalmente Varaanasi, capital espiritual del hinduismo, y una de las últimas ciudades asediadas por la invasión espacial, cuanta ya con 14 presencias en tan sólo una semana de ataques, con la promesa de que continuará.

Dentro de sus más vistosas invasiones se encuentra la ejercida en Los Ángeles, California, donde sus pequeños marcianitos incluso se posicionaron uno de los iconos míticos de la cultura pop, el enorme letrero de Hollywood.

Pero no todo es mosaico y extraterrestres invasores en la obra de este genial artista. Invader también recurre con frecuencia al uso de esténciles y posters, para complementar su línea marciana pero además despliega otros proyectos, todos en la línea del Atari pop culture como su línea “Rubikcubism” que hace referencia a esos pequeños cubos multimodulares de colores, que prácticamente cualquier adolescente ochenteno tuvo en sus manos e intento sincronizar en superficies que compartieran un color.

Space Invader, Viena, Austria, 2007.
Foto: Archivo Callejero - Arte urbano

Van ya 11 años desde que el primero de sus invasores espaciales vio la luz en las calles e Paris, y desde entonces su arte ha mantenido un compromiso de lucha o contrabalance visual frente a la publicidad y su invasión de mensajes comerciales.

“Si no hubiera artistas como yo que trabajarán en las calles entonces todo el lenguaje visual se limitaría a la presencia de los mensajes publicitarios. La publicidad es una especie de Big Brother. Tu sabes que no buscan hacer a la gente feliz o crear buenas piezas en sí. Lo que quieren es que les des tu dinero y les compres cosas innecesarias. Es por eso que no me consideró un vándalo y realmente creo que estoy aportándole algo a la sociedad".

Space Invader, Varanasi, India, 2009.
Foto: Archivo Callejero - Arte urbano

Más Space Invader en Arte Callejero

Serie "Los artistas mejores artistas callejeros":
Swoon (Estados Unidos)
Os Gemeos (Brasil)
Jef Aerosol (Francia)
Blu (Italia)

Los mejores artistas callejeros: Swoon (Estados Unidos)

Sus posters, o empastes, a tamaño real que encarnan retratos previamente dibujados con gran técnica, le han valido a esta mujer neoyorquina un incuestionable lugar entre los mejores artistas urbanos del mundo.

Con estudios de arte y pintura en el Pratt Institute de Brooklyn, en su ciudad natal, Swoon recrea personajes cotidianos a tamaño real, empapados por un halo de melancólica elegancia que se fortalece al ser plasmado en una atmósfera casualmente callejera. Hasta la fecha esta artista ha mantenido su anonimato, a pesar de que su obra ha sido reseñada en libros de arte y medios como el New York Times o entrevistada para The Morning News.

Swoon es quizá una de las más finas trazadoras de retratos en superficies urbanas dentro del espacio público. Su estilo es, para muchos, un distintivo más de la desbordante oferta cultural que tiene la ciudad de Nueva York, el canvas geográfico que más utiliza. Aquí es donde pasa la mayor parte del año, y dificilmente aquel observador que recorre las calles de la Gran Manzana dejará de encontrarse con una de sus piezas.

Cuestionada durante una entrevista sobre sus comienzos y sobre esta naturaleza casi budista del artista callejero frente a sus obras, las cuales depositará en un entorno “sobre expuesto” que se encargará de hacerlas efímeras, Swoon nos comenta que a pesar de que ella hace bloques para poder imprimir muchas veces cada uno de sus dibujos, el arte urbano implica en sí una especie de desapego que trasciende el tradicional ego artístico:

“Cuando comencé a trabajar en las calles impulsos eran seducidos por esta práctica de hacer cosas que tienden a desaparecer rápidamente, y por la habilidad de simplemente soltar las cosas."

“Los primero que observé fueron los mandalas hechos de arena y la obra de Gordon Matta-Clark, un artista que intervenía edificios en los 70´s , y buena parte de su trabajo lo realizaba sobre construcciones que estaban oficialmente condenadas a la demolición. El sabía que los edificios en los que trabajaba iban a ser destruidos y que poca gente podría presenciar su obra, pero eso era una parte fundamental de su concepto como artista”

El arte de Swoon comenzó su diálogo con la calle a mediados de 1999 en el área de Brooklyn. Uno de los aspectos que más llama la atención sobre su trabajo es la capacidad de mimetización con las superficies urbanas que sus piezas manifiestan durante su natural periodo de degradación. De esta forma ciertas zonas de la piel de sus personajes van rasgándose por las inclemencias callejeras y van siendo sustituidos por la textura del muro en donde fueron pegadas, creando un seductor efecto de realismo trágico. Una experiencia visual que no puede menos que agradecersele.

Entrevista con Swoon:

Los mejores artistas callejeros: Os Gemeos (Brasil)

Este dueto originario de Sao Paulo (San Pablo) en Brasil, esta conformado por Gustavo y Otavio que, como su nombre lo indica, son gemelos idénticos. Con una marcada influencia inicial por la cultura del hip hop y del pixacao (movimiento brasileño de graffiti con un código particularmente encriptado) Os Gemeos saltaron en 1987 a trabajar las calles de su ciudad natal.

Al poco tiempo se ganaron el respeto del entorno urbano y comenzaron a liderar, junto con otros miembros de esta generación, un movimiento de arte callejero en Brasil que terminaría por imprimir a los artistas urbanos de este país una identidad propia, en sintonía con sus propias raíces culturales.

Sus personajes, que se deslizan entre las grietas y texturas de lo cotidiano y lo fantástico, han adquirido un sello distintivo que hace fácilmente reconocible sus obras. Sus dulces quimeras ycon personalidades que recuerdan a una especie de campesino sideral, habitan ya en ciudades de al menos 4 continentes.

Os Gemeos, Mumbai, India, 2008.
Fotos: Archivo Callejero - Arte Urbano

Estos gemelos comparten una conexión onírica que se enlaza a través de atmósferas de color amarillo que filtran la presencia de distintos seres que desfilan entre sus sueños. Por ello, este color es uno de los más recurridos en los tonos de piel de los personajes que imprimen en muros y banquetas de las calles alrededor del mundo.

En años recientes este talentoso duo a explorado grandes formatos que se acercan a las técnicas del muralismo. Su reconocimiento en Brasil, y en el mundo es tal, que en el año 2000 fueron invitados por el gobierno carioca a participar en la decoración “legal” de los trenes del sistema de metro en distintas ciudades, algo insólito en la historia de las urbes brasileñas. También participaron como invitados especiales en el festival Cultura Nova, en Heerlen, Holanda, donde pudieron trabajar en una superficie de 160 metros cuadrados.

Finalmente, como un laurel mas a su talento, el año pasado fueron parte del selecto grupo de artistas invitados a participar en la exposición dedicada al arte urbano en la fachada de la Modern Tate de Londres.

Os Gemeos, Modern Tate, Londres, Inglaterra, 2008.
Foto: Contribución de Jerónimo del Villar

Serie "Los mejores artistas callejeros":
Jef Aerosol (Francia)
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Nina y Os Gemeos en marine Drive, Mumbai
Os Gemeos en Mumbai

Los mejores artistas callejeros: Jef Aerosol (Francia)

Jef Aerosol se ha caracterizado, a lo largo de los casi 30 años que lleva trabajando las calles, por un admirable manejo del esténcil para, en especial para crear retratos. Músico, pintor, maestro, y reconocido artista callejero, naco en la ciudad de Nantes, al sur de Francia, donde actualmente radica con su familia.

Después de arrancar en 1982 a imprimir su arte en las calles de Francia, y posteriormente de ciudades alrededor del mundo, Jef adoptó siete años después su ya famosa firma que consiste en una flecha roja (en sintonía con las que se pueden apreciar en la señalética urbana de las ciudades).

A través de su arte es fácil percibir su fascinación por los autoretratos y retratos en general, de personajes cotidianos que forman parte del escenario visual de toda urbe, y también de algunos personajes políticos, literatos, ídolos pop, y cineastas: Alfred Hitchcock, Charlie Chaplin, Yves Saint Laurent, François Truffaut, Arthur Rimbaud, Andy Warhol, Martin Luther King, Gandhi, Claude Levi-Strauss, J.P. Sartre, Jack Kerouac, Le Mime Marceau…

Fotos: Archivo Callejero - Arte Urbano

Sin embargo, sus representaciones de músicos (la música es una de sus grandes pasiones) son quizá las que más distinción le han dado a su obra. Parece que a través de sus piezas, Jef encontró la manera perfecta de tributar a sus grandes ídolos musicales a quienes de seguro debe miles de horas de placer a lo largo de sus 52 años de vida.

Gracias a esto las calles de distintas ciudades del mundo pueden presumir en sus muros la presencia de gente como Bob Dylan, Syd Barrett, Keith Richards, John Lennon, Iggy Pop, The Velvet Underground, Elvis Presley, Patti Smith, Ray Charles, Louis Armstrong, Jimi Hendrix, y The Beatles, entre otros. Todos ellos tienen la satisfacción de pertenecer a un espontáneo “salon de la fama callejero” que ha nacido del talento y el amor genuino por la expresión callejera de su admirador Jef Aerosol... y como dice:

"la música suaviza las paredes"

Sitio oficial J.A.

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Los mejores artistas callejeros: Blu (Italia)

Originario de Italia y multidisciplinario por excelencia, Blu se especializa en murales, videoarte, y diseño gráfico en general. Comenzó a trabajar las calles durante el año 2000 y a lo largo de su carrera sus trabajos se han caracterizado por incluir personajes que rayan en la frontera de lo fantástico, lo mounstroso, y también, lo cotidiano.

Blu opera desde su natal Bolonia, al norte de Italia, donde a pesar de su relativo anonimato, su figura es reconocida como uno de los talentos locales. So obra ha recorrido diversos países alreedor del mundo, y fue incluido en la exposición realizada el año pasado en la fachada y muros exteriores de la Modern Tate Gallery, en Lóndres.

Las piezas de Blu denotan influencias muy variadas, desde una marcada inspiración en los dibujos de los comics underground o independientes, hasta una presencia propia de los frescos, técnica muy popular desde hace siglos en su país natal.

"La forma en que (Gordon) Matta-Clark trataba a sus edificios como esculturas; es algo que trato de imitar cuando yo pintó"

Este talentoso artista callejero también maneja con destreza distintas técnicas de animación y videoarte, bajo su proyecto denominado Muto. Una de las cosas que más pueden disfrutarse alrededor de su obra es cuando entrelaza sus dos pasiones creativas, la callejera y la videasta, y a través de la técnica del stop motion nos comparte deleitantes piezas. A pesar de que su acerrera aún no alcanza la primera década de vida, el trabajo de Blu en las calles se ha convertido en una verdadera referencia entre lo mejor del arte urbano en la actualidad.

Sitio: blublu.org

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